ALL LITTLE LIES

All Little Lies: A Jornada da Banda Americana no Rock Alternativo

O álbum “CollaterALL”, lançado em janeiro de 2020, marcou o início de uma emocionante jornada musical para a banda All Little Lies. Vamos explorar mais informações e curiosidades sobre essa banda envolvente.

All Little Lies é uma banda de Rock Alternativo que rapidamente conquistou os corações dos fãs com sua sonoridade única e letras cativantes. Mas como surgiu o nome dessa banda envolvente?

Vamos explorar a história por trás do nome

• Origem do Nome:

• All Little Lies (ou simplesmente ALL, como carinhosamente é conhecida) escolheu esse nome com significado profundo.

• A expressão “All Little Lies” traduz-se como “todas as pequenas mentiras”. Ela representa a complexidade das relações humanas, onde pequenas mentiras, omissões e segredos podem moldar nossa jornada.

• A banda quer transmitir a ideia de que, mesmo nas aparências mais sinceras, sempre há algo oculto, algo não dito. Essa dualidade entre verdade e mentira é o cerne da experiência humana.

• Formação da Banda:

• Gioele Nardozi assume as guitarras, enquanto Lucio Troiani comanda as baquetas com maestria.

• Stefano Boccia dá vida ao som com seu baixo pulsante.

• Milena Cervi empresta sua poderosa voz aos vocais.

• Por fim, Cristian Del Vecchio complementa a formação com sua habilidade na guitarra.

• Álbum “CollaterALL”:

• O primeiro álbum da banda, “CollaterALL”, lançado em janeiro de 2020, consolidou a All Little Lies como uma das revelações do cenário musical.

• Sua sonoridade enérgica e versátil atravessa diferentes gêneros musicais, sempre buscando originalidade e heterogeneidade em suas composições.

• Essência do Rock Alternativo:

• All Little Lies é uma banda de Rock Alternativo que rapidamente conquistou os corações dos fãs com sua sonoridade única e letras cativantes.

• Sua música é uma mistura de influências que abrange desde o rock clássico até elementos modernos, criando uma experiência musical envolvente e emocionante.

• Novo Single: “We Be Fine”:

• O mais recente single da All Little Lies, intitulado “We Be Fine”, foi lançado em 15 de fevereiro de 2021.

• O novo single da banda carrega consigo uma mensagem de esperança em meio à pandemia global. Essa música expressa o desejo de um retorno à normalidade e à alegria da vida cotidiana. Fique atento às redes sociais da banda para mais informações e aproveite para conhecer outras pérolas musicais que eles têm a oferecer.

• Essa emocionante música não apenas marca um novo capítulo na jornada da banda, mas também o início de uma colaboração promissora com a gravadora Elevate Records.

• Além da música, a banda preparou um vídeo exclusivo para acompanhar o lançamento de “We Be Fine”, utilizando a técnica Collage Stop Motion, criando uma experiência audiovisual única e envolvente.

Mensagem de Esperança

“We Be Fine” transcende a música; é uma mensagem de esperança em meio à pandemia global.

Sua letra ressoa com muitos que enfrentam tempos difíceis, expressando o desejo de um retorno à normalidade e à alegria da vida cotidiana.

• Formação da Banda:

• All Little Lies é composta por músicos talentosos:

• Gioele Nardozi e Cristian Del Vecchio lideram nas guitarras.

• Lucio Troiani comanda as baquetas com maestria.

• Stefano Boccia oferece uma base sólida com seu baixo pulsante.

• Milena Cervi empresta sua poderosa voz aos vocais.

Sucesso e Reconhecimento: “CollaterALL”:

• O primeiro álbum da banda, “CollaterALL”, lançado em janeiro de 2020, consolidou a All Little Lies como uma das revelações do cenário musical.

• Sua sonoridade enérgica e versátil atravessa diferentes gêneros musicais, sempre buscando originalidade e heterogeneidade em suas composições.

Músicas Famosas

All Little Lies é uma banda de Rock Alternativo que rapidamente conquistou os corações dos fãs com sua sonoridade única e letras cativantes.

Além do novo single “We Be Fine”, que carrega consigo uma mensagem de esperança em meio à pandemia global, a banda tem outras músicas notáveis. Vamos explorar algumas delas:

1. “Cold Little Heart”:

• Essa música é do cantor Michael Kiwanuka e foi apresentada na trilha sonora da série Big Little Lies.

• Ela tem uma atmosfera envolvente e emocional, perfeita para os fãs de rock alternativo.

2. “Dreams”:

• Originalmente da banda Fleetwood Mac, essa canção é um clássico do rock.

• A voz marcante de Stevie Nicks e a melodia cativante fazem dela uma escolha icônica.

3. “Harvest Moon”:

• Essa música é do lendário Neil Young.

• Sua vibe suave e nostálgica é uma joia do rock alternativo.

4. “It’s Now Or Never”:

• Uma interpretação emocional do rei do rock, Elvis Presley.

• Essa música é uma mistura de paixão e melodia.

5. “Super Rich Kids”:

• Uma faixa do talentoso Frank Ocean.

• Sua abordagem única ao rock alternativo a torna memorável.

6. “River”:

• Leon Bridges nos presenteia com essa canção soulful.

• Ela combina elementos do rock com uma sensibilidade moderna.

7. “Victim Of Love”:

• Uma música poderosa do saudoso Charles Bradley.

• Sua voz apaixonada e a energia do rock alternativo se destacam.

Essas músicas são apenas algumas das pérolas musicais da All Little Lies.

All Little Lies, cuja sigla é ALL, seu estilo enérgico que varia entre vários gêneros musicais.

Vamos explorar suas influências

1. “Little Lies”:

• A banda All Little Lies pode ter encontrado inspiração no sucesso da canção “Little Lies” da banda Fleetwood Mac.

• Essa música, lançada em 1987 como parte do álbum “Tango in the Night”, foi composta pela tecladista e vocalista da banda, Christine McVie, e seu então marido, Eddy Quintela.

• “Little Lies” é uma mistura de soft rock e synthpop, e até hoje é lembrada como um clássico dos anos 80.

2. Versatilidade Musical:

• A sonoridade da All Little Lies atravessa diferentes influências musicais.

• Eles podem ter absorvido elementos do rock clássico, bem como de outras correntes contemporâneas.

• Essa diversidade contribui para a originalidade e heterogeneidade em suas composições.

3. Atitude Rock’n’Roll:

• A banda é conhecida por sua atitude rock’n’roll e por divulgar a cultura do rock.

• Além de suas próprias influências, eles podem ter explorado uma variedade de estilos para criar sua identidade musical única.

Fique atento às redes sociais da banda para mais informações e aproveite para conhecer outras pérolas musicais que eles têm a oferecer! 

#AllLittleLies #WeBeFine #CollaterALL #RockAlternativo

Link: Facebook: https://www.facebook.com/alllittlelies

Link: para plataformas digitais: https://smarturl.it/xhstzs

NÚMENOR

O álbum da banda Númenor, Draconian Age lançado pela Elevate Records

ELEGACY

Elegacy grande realidade do gênero power prog metal na Itália

Formada por Mark Zonder - FATES WARNING na bateria, MIke Lepond - SYMPHONY X - no baixo, Constantin Terzago nos Keyboards, Massimo La Russa na guitarra e Ivan Giannini - VISION DIVINE - no Vocal.

Elegacy é uma das melhores realidades do gênero power prog metal na Itália. Impressions, o primeiro álbum, já havia recebido ótimas críticas em todo o mundo, mas foi com o segundo álbum que a banda deu o salto.

De fato, em 2015 Elegacy entrou em contato com Mark Zonder, lendário baterista do Fates Warning e Mike Lepond, baixista do Symphony X que, após ouvir a demo do novo álbum, decidem participar das gravações.

Para completar a produção com a elaboração das melodias e o arranjo dos coros, eles se juntam à voz de Ivan Giannini - Derdian - Vision Divine.

Um dos melhores álbuns de power prog já lançados sairá não apenas na cena italiana, mas também na internacional.

REPTILIANS FROM ANDROMEDA

Banda Reptilians from Andromeda lança o álbum Must Be Destroyed!

Reptilians From Andromeda é uma das bandas mais ativas da cena punk underground de Istambul,formada por Aybike Celik Özbey, vocais e Tolga Özbey, guitarra em 2013.

Tolga Özbey também é membro fundador da conhecida banda turca de punk rock dos anos 90, Rashit.

Reptilians From Andromeda, lançou 7 Ep's e um Lp de várias gravadoras americanas / britânicas nos últimos anos. A banda lançou um 7 "Ep chamado" Doomsday "e um Lp chamado" Dialogues For Monkeys "da Prof Sny Records, Tcheca em 2018.

A banda também lançou um split 7 com a banda brasileira Bang Bang Babies da Mandinga Records Brasil. Álbum gravado por Rammy Roo no Karga Bar no ano passado com a ajuda de Can Ersalıcı.

Deniz Felder tocou sax nas gravações e a arte da capa do álbum foi desenhada por Darren Merinuk e a masterização foi feita por FranAshcroft.

A versão em vinil preto de 180 gr de 12 do álbum está à venda:

https://www.esenshop.com/reptilians-from-andromeda---must-be-destroyed-plak

A banda fez uma turnê na Bélgica em fevereiro de 2018, Grécia, fevereiro de 2019, Espanha março de 2019, Bélgica, novembro de 2019, Holanda, dezembro de 2019, Alemanha dezembro de 2019 e em fevereiro de 2020.

Eles estarão no Canadian Music Week que foi adiada para 2021 para Covid-19 pandemia, também tocará no Back To Future Fest, Alemanha e Kapunk Fest, Tokio que foram adiados para 2021 pelo mesmo motivo.

ACCRETION MUSIC - 1º ALBUM

Accretion Music: A Sinfonia Cósmica que Molda o Universo da Música

Accretion Music é uma banda de música progressiva que faz acreção de partículas musicais, contribuindo com a contínua formação do grande universo da música.

As músicas se inspiram em fenômenos astronômicos e físicos, como a formação de planetas, buracos negros e supernovas, para criar suas músicas. 

Nas composições são usados sons sintetizados, guitarras distorcidas e baterias eletrônicas para criar uma atmosfera espacial e envolvente.

Ei, amantes do rock cósmico! Se você está procurando uma jornada musical que transcende os limites do convencional, Accretion Music é a sua passagem para o universo da música progressiva.

Neste post, vou guiá-lo através das complexidades sonoras dessa banda única, cujas músicas são inspiradas pelos mistérios celestiais, contribuindo para a constante formação do vasto cosmos musical.

Accretion Music - A Criação de Planetas em Notas Musicais

OZZY OSBOURNE e suas frases

Ozzy Osbourne sempre fez declarações polêmicas e ou engraçadas

Se os orgasmos do RocknRoll pudesse ser vendido em saquinhos, drogas como a maconha e a heroína não valeriam um centavo.

EARTH embrião do BLACK SABBATH

Earth tocavam blues pesado misturado com jazz em clubes em Birmingham

A banda Polka Tulk Blues Band foi um sexteto, que seu líder Tony Iommi resolveu dissolver e criar uma nova banda, com o nome Earth, para esta banda Tony convocou apenas 3 integrantes da antiga banda, o cantor Ozzy Osbourne, o baixista Geezer Butler e o baterista Bill Ward, este ultimo sempre esteve com Iommi em outras bandas antes de chegarem ao Polka Tulk Blues Band.

Earth tocavam blues pesado misturado com jazz em clubes em Birmingham. Quando foram chamados para tocar em um festival em Hamburgo na Alemanha, decidiram trocar de nome pois já existia uma banda chamada Earth no Reino Unido. E adotaram o nome de Black Sabbath.

Não foi somente o nome que foi alterado, o som da banda mudou, e eles encontraram a identidade que faria do Black Sabbath uma banda totalmente diferenciada das demais no cenário rock.

Os riffs de Tony passam a ter um papel mais forte no som da banda, Ozzy cantando em cima da melodia e a dinâmica de Geezer e Bill definiu uma sonoridade unica.

As gravações de demos atribuídas ao Earth que são apresentadas no vídeo abaixo mostra o embrião do Sabbath.

The Rebel aos 2:33 da música apresenta o que seria o solo de War Pigs, Early One Morning blues aos 10:40 é a o riff da música Black Sabbath

Outra curiosidade da música Black Sabbath é que o riff de Tony Iommi é uma adaptação da música clássica The Planets - Mars. de Gustav Holst's.

DEEP PURPLE

Deep Purple: Whoosh em 2020 é o vigésimo primeiro álbum de estúdio

Deep Purple lança o álbum Whoosh

Deep Purple grupo britânico de Heavy Metal/Hard Rock, revelou a arte da capa, tracklist e a data de lançamento do seu vigésimo primeiro álbum de estúdio, intitulado Whoosh, que será lançado em 12 de junho de 2020 pela EARMUSIC.

Em um post publicado no Facebook, Gillan revelou que o registro foi feito ao lado de Bob Ezrin, mesmo produtor que assinou Now What, de 2013, e Infinite, de 2017.

Tracklist:

01 - Throw My Bones

02 - Drop the Weapon

03 - We re All the Same in the Dark

04 - Nothing at All

05 - No Need to Shout

06 - Step by Step

07 - What the What

08 - The Long Way Round

09 - The Power of the Moon

10 - Remission Possible

11 - Man Alive

12 - And the Address

13 - Dancing in My Sleep

Enquanto o novo disco não chega vamos curtindo um dos grandes clássicos da banda:

ROSETTA THARPE a mãe do rock

Sister Rosetta Tharpe a mãe do Rock, em 1937 gravou o disco Rock Me

Sempre se discutiu sobre quem foi o pai do RocknRoll, alguns nomes como Chuck Berry que gravou Maybellene, em 1955, Elvis Presley que em 1954 gravou That's All Right Mama, e muitos outros como Little Richard, Carl Perkins, ou Jerry Lee Lewis.

Mas a pelo menos 20 anos antes o RocknRoll já tinha sua mãe, Rosetta Tharpe e era negra, mulher e cristã.

Rosetta Tharpe nasceu em 1915 e em 1937 gravou seu primeiro disco Rock Me, com uma voz poderosa aliada a um ritmo de guitarra próprio, ela chamou a atenção de todos do meio artístico.

Suas influencias veio de dentro de casa, o canto herdou do pai e a espiritualidade da mãe, que resultou na fusão do gospel com a música popular americana.

Com seis anos a família mudou-se para Chicago, onde se destacou na música religiosa a cantar e tocar piano e guitarra. Convidada pela indústria fonográfica gravou o primeiro disco, e adotou como marca pessoal Sister, irmã em inglês.

A música Strange Things Happening Every Day, gravada em 1944, foi a primeira música gospel no top 10 da Billboard, Robert Plant, vocalista do Led Zeppelin, gravaria mais tarde e em sua homenagem: Sister Rosetta Goes Before Us.

Na década de 1950, Rosetta fez uma turnê com os The Jordanaires, grupo de brancos que viriam a formar a banda de Elvis Presley anos mais tarde.

Em 1968 Rosetta entrou em depressão logo depois do falecimento da mãe, tendo mais tarde contraído diabetes, ocasião em que a sua saúde começou a piorar seriamente, pois sofreu um derrame e teve de amputar uma perna. Em 1973 sofreu novo derrame o que a levou à morte, em Filadélfia.

Jazz Sabbath de Adam Wakeman

Crédito da imagem Blacklake Records

JAZZ SABBATH o disco que BLACK SABBATH roubou, uma jogada de marketing

O que você lerá abaixo é uma grande jogada de marketing, mas tem muita gente está achando que realmente o Black Sabbath, roubou as músicas do músico Milton Keanes.

Mas no fundo é que Adam Wakeman está seguindo o caminho do pai, fazendo versões para piano de consagrados clássicos do Rock.

Formado em 1968, o Jazz Sabbath foi considerado por muitos como a vanguarda do novo movimento do jazz que vinha da Inglaterra na época. 

O aguardado álbum de estreia, programado para ser lançado na sexta-feira 13 de fevereiro de 1970, estava destinado a nunca ser lançado. Até agora.

O álbum foi cancelado quando surgiram as notícias de que o membro fundador e pianista Milton Keanes foi hospitalizado com um ataque cardíaco maciço que o deixou lutando por sua vida. 

A gravadora tomou a decisão de arquivar o álbum e cancelar o lançamento programado por compaixão e pela incerteza financeira de lançar um álbum de estreia de uma banda sem seu líder musical.

Quando Milton foi finalmente liberado do hospital em setembro de 1970, ele descobriu que uma banda de Birmingham, convenientemente chamada de Black Sabbath, havia lançado dois álbuns contendo versões em metal daquilo que ele afirma ser suas músicas.

Milton tentou entrar em contato com sua gravadora, Rusty Bedsprings Records, apenas para descobrir que não existia mais e o proprietário da gravadora estava na prisão. 

Todos os álbuns recordados do Jazz Sabbath foram destruídos quando o armazém incendiou em junho de 1970; que acabou sendo um caso de fraude de seguro por parte do proprietário da gravadora, deixando apenas algumas fitas ilegais das performances ao vivo do Jazz Sabbath entre 1968 e 1969 como prova de existência.

Dizia-se que os mestres do álbum estavam perdidos no incêndio, mas foram extraviados e acumularam poeira nos cofres do porão do estúdio de gravação por muitos anos, destinados a nunca ver a luz do dia.

No final de 2019, quase 50 anos depois, o homem que comprou o prédio onde o estúdio de gravação estava localizado (para transformá-lo em uma loja de animais vegana) encontrou as fitas mestres, que continham os mestres originais das sessões de gravação de 1969 e os slides que contêm a capa original do álbum. Essas fitas foram remixadas e finalmente serão ouvidas.

O álbum provará que a banda de heavy metal cultuada por milhões de pessoas em todo o mundo não passa de charlatães musicais, roubando a música de um gênio hospitalizado acamado.

Jazz Sabbath tracklist

1. Fairies Wear Boots

2. Evil Woman

3. Rat Salad

4. Iron Man

5. Hand Of Doom

6. Changes

7. Children Of The Grave